Contemporary Practice in Studio Art Therapy

Utforsk Contemporary Practice in Studio Art Therapy

Contemporary Practice in Studio Art Therapy er en banebrytende bok som gir innsikt i hvordan dagens kunstterapi-praksis utvikler seg i møte med endrede sosiale, politiske og økonomiske kontekster. Dette er den første boken i Storbritannia som fokuserer spesifikt på studio kunstterapi, og forfatterne tar leseren med på en fascinerende reise inn i hva det virkelig betyr å anvende en studio-tilnærming.

Innholdet i boken

Boken er delt inn i tre hoveddeler som sammen gir et omfattende bilde av feltet:

• Del I: Referanserammer - Utforsker hvordan spesifikke sosiale, kulturelle og politiske forhold har formet praksisen.
• Del II: Praksismodeller - Gir eksempler på nåværende studio kunstterapi-praksis og forklarer metodene som brukes, med nyttige ressurser for praktikere.
• Del III: Kuratering, utstilling og arkivering - Behandler hvordan kunstverk vises og bevares, med et fokus på studio-tilnærminger.

Hvorfor velge Contemporary Practice in Studio Art Therapy?

Denne boken er mer enn bare en vitenskapelig tekst – den er et verktøy for både studenter og etablerte profesjonelle innen kunstterapi. Med sitt fokus på praktiske tilnærminger og en realitetsforankret forståelse av dagens samfunn, kan du forvente å bli inspirert til å utforske nye metoder og tenkesett innen kunstterapi.

Enten du er en nybegynner eller en erfaren terapeut, gir Contemporary Practice in Studio Art Therapy deg verktøyene og innsiktene du trenger for å navigere i den komplekse verden av studio kunstterapi.

For hvem?

Designet for både studenter og praksisveiledere innen kunstterapi, gir denne boken deg både teori og praktisk anvendelse, som vil berike ditt profesjonelle liv og hjelpe deg med å engasjere deg mer effektivt med dine klienter.